古典文学院十期初级班第一讲梅组作业贴

风流岁月

古典十期第一讲课后作业
梅39一阳光灿烂
1、背诵或者熟读讲义中下列诗词
1《诗经》
  关雎   国风周南
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。

2离骚（第一段）  屈原
帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。
摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。
皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名：
名余曰正则兮，字余曰灵均。
纷吾既有此内美兮，又重之以修能。
扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。
汨余若将不及兮，恐年岁之不吾与。
朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽。
日月忽其不淹兮，春与秋其代序。
唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。

3五古如阮籍的《咏怀》：
步出上东门，北望首阳岑。下有采薇士，上有嘉树林。良辰在何许，凝霜沾衣襟。寒风振山冈，元云起重阴。鸣雁飞南征，鶗鴂发哀音。素质由商声，凄怆伤我心。

4七古如曹丕的《燕歌行》：
秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。
群燕辞归鹄南翔，念君客游思断肠。
慊慊思归恋故乡。君何淹留寄他方？
贱妾茕茕守空房。
忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。
援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。
明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。
牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。

5《晚登三山还望京邑》（谢朓）
灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。馀霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春州，杂英满芳甸。去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。有情知望乡，谁能鬒不变?

6《别范安成》（沈约）
生平少年日，分手易前期。及尔同衰暮，非复别离时。
勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识路，何以慰相思?

7五言绝句：
登鹳雀楼（王之涣）
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。

8七言绝句：
  江南逢李龟年（杜甫）
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
又是江南好风景，落花时节又逢君。
9五言律诗：
     登岳阳楼（杜甫）
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。

10七言律诗：
      蜀相（杜甫）
丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

11雨铃霖（柳永）
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。   
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？

12水调歌头 中秋（苏轼）
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。

13潼关怀古（张养浩）
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。
望西都，意踌躇。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦！

14天净沙秋思  （马致远）
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。

15渡黄河    谢榛
路出大梁城，关河开晓晴。
日翻龙窟动，风扫雁沙平。
倚剑嗟身事，张帆快旅情。
茫茫不知处，空外棹歌声

16高阳台   朱彝尊
吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。
气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。
友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。
一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人传语青禽？
最难禁，倚遍雕阑，梦遍罗衾。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。
前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤草尽红心。
动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。

2、诗歌的发展史：
诗歌是自从人类有了语言和文字以来，在长期生产劳动中日积月累形成的人类用来表达和记载生活和历史的语言精华。
最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，其内容有“风，雅，颂”三个部分，句式为四言句。继《诗经》之后，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原，发展为五言句和七言句。到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”多为五言诗。到了魏晋，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，分为：律诗和绝句。宋代最为发达，这就是词，也叫长短句。到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。近代出现了新文化的“现代诗”。

剑01-锦衣夜行

第一讲作业：
梅26-锦衣夜行
一、知识点整理
这一讲重点介绍了诗歌的产生与发展：
1.诗歌的产生
(1)“游戏说”
是指诗歌最初起源于人们的玩乐
(2)“模仿说”
是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿
(3)“劳动说”
是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景
2.诗歌的发展
我国的诗歌是从《诗经》《楚辞》起源，大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。
(1)五古和七古 ：就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。有一种句句押韵的诗歌叫——柏梁体。
(2)永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。
(3)近体诗，也就是我们大家最熟悉的“唐诗”，唐人为了区别于魏晋时期的“新体诗”，因此把这种讲求平仄押韵、句式固定的五七言律诗和绝句称为“近体诗”。
(4)词:进入两宋以后，词就发展起来了，她的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密。形成了我国诗歌史上的第二个高峰。
(5)元曲:元代以后，结合北方游牧名族的音乐，有了套曲和散曲，并称为元曲。
(6)明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。

二、例词：
1.《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”

2.关雎   国风周南
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。

3.离骚（第一段）  屈原
帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名：名余曰正则兮，字余曰灵均。纷吾既有此内美兮，又重之以修能。扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。汨余若将不及兮，恐年岁之不吾与。朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽。日月忽其不淹兮，春与秋其代序。唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。

4.阮籍的《咏怀》：
步出上东门，北望首阳岑。下有采薇士，上有嘉树林。良辰在何许，凝霜沾衣襟。寒风振山冈，元云起重阴。鸣雁飞南征，鶗鴂发哀音。素质由商声，凄怆伤我心。

5.曹丕的《燕歌行》：
秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。群燕辞归鹄南翔，念君客游思断肠。慊慊思归恋故乡。君何淹留寄他方？贱妾茕茕守空房。忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。

 6.《晚登三山还望京邑》（谢朓）
灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。馀霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春州，杂英满芳甸。去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。有情知望乡，谁能鬒不变?

7.《别范安成》（沈约）
生平少年日，分手易前期。及尔同衰暮，非复别离时。勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识路，何以慰相思?

8.登鹳雀楼（王之涣）

白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。

9.江南逢李龟年（杜甫）
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
又是江南好风景，落花时节又逢君。

10.登岳阳楼（杜甫）

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。

11.蜀相（杜甫）
丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

12.雨铃霖（柳永）
• 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。    多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

13.水调歌头 中秋（苏轼）
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

13.山坡羊 潼关怀古（张养浩）
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦！

14.天净沙秋思  （马致远）
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

15.渡黄河    谢榛
路出大梁城，关河开晓晴。
日翻龙窟动，风扫雁沙平。
倚剑嗟身事，张帆快旅情。
茫茫不知处，空外棹歌声。

16.高阳台   朱彝尊
吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人传语青禽？最难禁，倚遍雕阑，梦遍罗衾。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤草尽红心。动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。

飞雪传奇

弄不懂

风流岁月

梅-02林夕
古典十期第一讲作业

1、背诵或者熟读讲义中诗词
1《诗经》
  关雎   国风周南
关关雎鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。

2离骚（第一段）  屈原
帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。
摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。
皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名：
名余曰正则兮，字余曰灵均。
纷吾既有此内美兮，又重之以修能。
扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。
汨余若将不及兮，恐年岁之不吾与。
朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽。
日月忽其不淹兮，春与秋其代序。
唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。

3五古如阮籍的《咏怀》：
步出上东门，北望首阳岑。下有采薇士，上有嘉树林。良辰在何许，凝霜沾衣襟。寒风振山冈，元云起重阴。鸣雁飞南征，鶗鴂发哀音。素质由商声，凄怆伤我心。

4七古如曹丕的《燕歌行》：
秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。
群燕辞归鹄南翔，念君客游思断肠。
慊慊思归恋故乡。君何淹留寄他方？
贱妾茕茕守空房。
忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。
援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。
明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。
牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。

5《晚登三山还望京邑》（谢朓）
灞涘望长安，河阳视京县。白日丽飞甍，参差皆可见。馀霞散成绮，澄江静如练。喧鸟覆春州，杂英满芳甸。去矣方滞淫，怀哉罢欢宴。佳期怅何许，泪下如流霰。有情知望乡，谁能鬒不变?

6《别范安成》（沈约）
生平少年日，分手易前期。及尔同衰暮，非复别离时。
勿言一樽酒，明日难重持。梦中不识路，何以慰相思?

7五言绝句：
登鹳雀楼（王之涣）
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。

8七言绝句：
  江南逢李龟年（杜甫）
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
又是江南好风景，落花时节又逢君。
9五言律诗：
     登岳阳楼（杜甫）
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。

10七言律诗：
      蜀相（杜甫）
丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频繁天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

11雨铃霖（柳永）
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。   
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？

12水调歌头 中秋（苏轼）
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？

转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。

13潼关怀古（张养浩）
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。
望西都，意踌躇。
伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦！

14天净沙秋思  （马致远）
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。

15渡黄河    谢榛
路出大梁城，关河开晓晴。
日翻龙窟动，风扫雁沙平。
倚剑嗟身事，张帆快旅情。
茫茫不知处，空外棹歌声

16高阳台   朱彝尊
吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。
气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。
友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。
一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人传语青禽？
最难禁，倚遍雕阑，梦遍罗衾。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。
前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤草尽红心。
动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。

2、诗歌的发展史：
诗歌作为一种文学形式，是人类社会最早出现的一种文学体裁，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。
《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。 《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。      

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。      

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。      

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。      

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。      

沧海桑田

   一、        中国诗歌的滥觞     诗歌是一种文体，是人类社会最早出现的一种文学体裁，可以说是人类童年的产物，就仿佛是我们童年时唱的儿歌。我们说，中国是诗的国度，从《诗经》、《楚辞》开始，中国诗歌的历史一直延绵至今。 从《诗经》、《楚辞》到魏晋南北朝的四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，到唐诗宋词元曲，名家辈出、佳作累累。历代诗人在诗中所反映和描写出来的崇高的志向、高洁的人格、深厚的情感、秀丽的山水，都感动着我们的心灵，给我们以启发和激励。所以我们说 ，中国的诗歌是崇高的、优美的，她总是把最美好的东西呈现在我们眼前，即便是讽刺鞭笞，也具有一种向上的、积极的力量。给我们以深思和启迪。    最初的诗歌起源于民间，我国最早的一首诗，现在可以找到的是产生于我们越地的一首民歌，很短，诗的名字叫《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉 ”。这是一首二言诗，反映了我们先民打猎的情景。它的基本意思就是把竹子砍断，然后再连接起来做成弹弓，用泥土做成弹丸去打野兽.一般的文学理论观点认为诗歌的起源有“游戏说、模仿说、劳动说”三种。      所谓“游戏说”是指诗歌最初起源于人们的玩乐，比如像宋词的一部分起源于酒令一样，一开始就是玩乐的产物。      所谓“模仿说”是指诗歌起源于人们对自然界的一种模仿，比如模仿动物的叫声和求偶行为，如“关关雎鸠，在河之洲”。      所谓“劳动说”是指诗歌起源于人们在劳动过程中，表现自己劳动的情景，比如我们前面说的《弹歌》。      周朝有专门的采诗官，他们到民间去采集诗歌的目的是体察各地的民风，也就是了解老百姓在想些什么，有什么需要，以便于自己的统治，所以叫“采风”。因此我们在诗经中可以看到“郑风”“齐风”、“魏风”等等，就是指从周朝各地采集的民间诗歌。周朝除了民间的诗歌，还有贵族的诗歌和朝廷的诗歌，分别称为“小雅、大雅”和“颂”。其中“小雅”中的诗歌也有一部分来自民间，“颂”就是宫廷祭祀的歌词。后人将周朝的诗歌加以整理汇总，就是我们今天看见的《诗经》，共305篇，其中“十五国风”160篇，“小雅大雅”105篇，“颂”40篇。孔子曾整理过《诗经》。后代有许多学者质疑这个记载，但我还是倾向于这个记载是正确的。因为我们古代的学者，特别是记录历史的史官，态度都非常严谨，不会没有根据地落笔。     《楚辞》起源于战国时期，是以楚国为地域特色的一种诗歌形式，具有鲜明的地方特色和方言风格。语言华丽、富于想象、句式灵活、对偶工巧。大量出现以“兮”字为衬字的句式。代表作家是屈原、宋玉、贾谊、刘向等。     《诗经》和《楚辞》，是我国最早的两部诗歌总集，代表了两种不同的风格。即《诗经》是现实主义风格，《楚辞》是浪漫主义风格。这两种风格，影响着中国以后两千多年的诗歌传承。      二  中国诗歌的发展演变       从《诗经》、《楚辞》起源，中国诗歌大致经历了魏晋时期的五古、七古、永明体、隋唐时期的近体诗（也就是我们大家最熟悉的五七言律诗和绝句）、五代两宋时期的词、元代的套曲散曲以及明清以后的诗词曲并行发展时期。     五古和七古 就是五言古诗、七言古诗。不讲求平仄，但讲求押韵。可以押平声韵，也可以押仄声韵，也可以平声仄声交替押韵。中国诗歌押韵的传统，从诗歌诞生之日起就已经产生。目的当然是为了便于诵读和记忆。     永明体亦称“新体诗”，永明是南朝齐武帝的年号。这种诗体要求严格，有四声八病之说，强调声韵格律、注重对仗。这种诗体的出现，对于纠正魏晋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对隋唐时期的“近体诗”的形成产生了重大影响。代表作家是谢朓和沈约。           五言七言绝句各为四句，每句五字和七字，隔句押韵，韵脚仅限于平声。五言七言律诗各为八句，每句五字和七字，押韵规则同于绝句。      进入两宋，随着市民经济的发达，起源于隋唐五代的词开始兴起，成为这一时期的主要诗体。当然近体诗在宋代也获得的了发展，但影响没有词那么大。      词的特点是有词牌和词谱，并与音乐结合紧密，相当于我们现在的流行歌曲。这种诗歌语言通俗、感情细腻、非常适合抒情，尤其是以男女感情和宴乐为主要表达内容，在一开始为士大夫阶层所鄙弃，认为不登大雅之堂，因此词又有一个名称叫“诗余”，意思是写诗之余写写玩玩的。但从苏东坡和辛弃疾开始，将近体诗的表达内容引进词体中，风格上摆脱了词体的婉约而变成豪放刚健，提升了词的地位，使得词被社会各阶层所接受，得到了空前的繁荣和发展。形成了我国诗歌史上的第二个高峰，产生了大量的优秀词人和作品。     元代北方游牧民族入侵中原，将北方音乐带入中原，并与中原汉族的文学音乐相结合，产生了套曲和散曲，并称为元曲。元曲与词的体式相近，但一般在字数定格外可加衬字，较为自由，并多使用口语。分为套曲（或称剧曲，包括杂剧、传奇等）与散曲两类 。相对于艳丽的词，元曲较俚俗而有“恶少”之名，郑骞“词是翩翩佳公子，曲则带有恶少的气息。”但一些优秀的散曲还是具有比较高的艺术价值。     明清以后，主要文学形式为戏曲和小说，诗词曲也同步发展，特别是清代诗词号称集前代大成，但总体而言艺术成就比不上唐宋。但也产生过一些重要诗人和作品。如明代的前后七子、清代的朱彝尊、钱谦益、纳兰性德、黄遵宪、龚自珍等。