旧体诗词创作浅谈-在市首届青春环保诗会上的即兴发言_ 精彩演讲_演讲致辞

逆游之鱼

      旧体诗词创作浅谈-在市首届青春环保诗会上的即兴发言_ 精彩演讲_演讲致辞
中华民族是诗的国度，诗词是中华文学史上开出的一朵奇葩。 五四时期，基于当时历史、政治等种种原因，有识之士提出了诗界革命。自此， 传统诗词遂渐为兴起的新诗所代。然而，几十年过去，事实证明，传统诗词所散 发出的独有的韵味是不能为新诗所代替的。至上世纪九十年代，沉寂了近一个世 纪的传统诗词开始复兴，虽仍有曲高和寡之限，然从其创作队伍的日趋年轻化来 看，无不令人欣慰!       我于二零零一年夏天开始在网络上学习诗词创作，于今已近四年。下面结合近 四年来的创作经验，谈一些个人感受。如有不当之处，还望诸位多指教，并愿与 诸君共同探讨。 我以为诗词，不外乎内容、韵律、意境三个要素。抓住这三个要素，便可看出 一首诗词的可读与否了。
一、内容:无事不可入诗，无物不可入诗，无情不可入诗
      广义上来讲，传统诗词在内容的表现上与新诗、小说、散文、戏剧等现代文体 并无不同。但相较而言，诗词篇幅短小，故以诗来讲，叙事多、议论多的宜用容 量大的古风，一时触动或情思感受宜入短小的律绝;以词来讲，长调宜表达缠绵 绯恻、一波三折的感情，中调如诗中律句，小令如绝。关心国计民生、反映社会 生活、歌颂祖国和人民、赞美好山好水的新国风创作，固然可以入诗，而以描 写个人情感为主、反映个人生活，描写感慨、相思、别离、人生、闲情、旅思的， 同样也可以入诗。诗言志，诗缘情，有感而发，触兴则吟。同样的事物，也可以 从不同的角度来描写。只有打破诗词描写内容上的局限，才能给诗词以更大的存 活空间。
二、韵律:戴着镣铐跳舞
      传统诗词与现代诗最大的区别就是格律。传统诗词尤其是近体诗和词，是有着 极为严格格律的。 首先要押韵。诗是用来吟诵的，要朗朗上口。个人以为，无论是旧诗还是新诗， 押韵是最关键的。新诗固然可以不押韵，但放弃押韵无疑是非常可惜的。现代人 写旧体诗，押韵上遇到的最大问题，便是古韵(平水韵部)与今韵(普通话韵)的相 互纠缠。究竟是押古韵还是押今韵呢?这是学术界一直在探讨的一个问题。但在 实际创作中，大家普遍遵循一条约定俗成的规定:要么押古韵，要么押今韵，但 同一首诗或词中，古韵和今韵不能混押。我是赞成押古韵的，但也能接受押今韵。 但需指出一条，个人坚决反对以方言入韵。当今诗词界，有部分诗人喜欢以方言 入韵，如南方人an 和ang 不分，在诗中混押，随着普通话的普及，这种现象， 是应该杜绝的。 其次是格律。古风的格律相对来说不太严格，但这并不意味着古风没有格律。 事实上，古风也是有其一定的可循的规律的，像三平尾、三连仄、四句一转韵等。 近体律、绝以及词，则有着非常严格、几近苛刻的格律，初学者往往分不清平仄， 为之头疼，望而却步。事实上，每个会诗词的人都知道，格律就是一道门槛，站 在门外望之，高深莫测，一旦跨过了，便觉浅易之极。等到熟练之后，学会拗救， 就更加轻松自如，如鱼得水。便如戴着镣铐跳舞，也是很美的。 再次是对仗。对仗是传统诗词的重要特征之一。尤其是律诗，颔联和颈联几乎 是必对的。对仗能在视觉上形成整齐的美感，而且律诗出彩的地方通常出于对仗 联。 入最后提一下入声字。从学诗的角度来讲，生为南方人，我们是幸运的。在衢州 方言中，保存了许多入声字。入声字的特点是发音短而促，如竹字，可以用方言 念一遍，发音为“dai”(国际音标近[dλ ])，非常短促，和非入声字有着明显 的区别。我在初学时，基本上每首诗写好之后，都是先用方言念一遍，以此揪出 误用的入声字。另外，普通话归并入声字时，大部分也是有一定的规律的(具体 可参考有关文献如《现代汉语》)。当然，遇到无规律且又不会方言的，那便只 好死记硬背了。等用多了，自然而然就记住了。
三、意境:作诗立意为先，贵约、新、深
      诗以意胜。王国维在《人间词话》里说:词以境界为上。境界通常即是我们所 说的意境。 意境是中国古典美学的核心范畴，最初是由唐代王昌龄在《诗格》中提出的。 它是指作者的主观思想感情与客观事物相结合而形成的一种水乳交融、物我两忘 的艺术境界。分开来讲，意即诗人主观的思想感情，境即指具体的诗中所描绘的 生活画面(具体关于意象、意境、境界的论述请参看《文心雕龙》、《沧浪词话》、 《人间词话》等相关美学刊物)。 那么意境是怎样产生的呢?意境的产生，有赖于思想感情和想像。而思想感情 的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面的认识对象，必须要身历 其境，长期观察、体验。须如此，方能产生强烈、真挚的思想感情和丰富的想像， 神与物游，从而进入诗词创作的最高层次。 好的文采和词藻才能营造出好的意境。词藻上，不必刻意追求华丽。李清照的 易安体以平常语入词，创造了平易清丽的词风，可见平常语亦可写出好诗来。另 外，诗词创作应忌陈言俗句，忌意象陈旧。一我手写我口，我手写我心。一些陈旧 的甚至失去生命的意象、词汇应尽量避免，比如青灯、红烛，现在除少数地区外 都用电灯了，哪还有青灯红烛呢? 鲁迅说过:“我以为一切好诗，到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之“齐 天大圣”，大可不必动手。”然而这话用在宋人身上，便不合适了。宋人生唐后， 却能独辟蹊径，从前人诗中脱胎换骨、点铁成金，讲究活法，不段翻新，使主理 趣的宋诗与缘情致唐诗并峙于诗词界的高峰。从个人角度来看，我喜欢唐诗远胜 宋诗，但宋人的翻新精神，是非常值得我们学习的。 另外，好的诗词离不开创作技巧。对仗、用典、比拟等修辞手法的运用，能使 诗词表达更加完善。刚才粗略看了林峰为此次诗会作的《浣溪纱·×××湖》， 里面有一联“窗外莺声邀月去，席前松影为诗留”，读来便觉极有韵味，妙趣横 生，这儿便是用了拟人手法了。 最后，请允许我以一首七言诗献给大家，是我四年前初游×××湖后写的，其 时刚刚学会写诗，艺术上还很稚嫩，也算是学诗路上的一个痕迹吧!
七言·×××弯垂钓
飞花逐浪钱江头，一桨一帆一钓钩。
青鲤欲跃风报信，紫萍微动鱼潜流。
悄描云鹤镜中影，拟共白鸥波上游。
莫笑篓空盛夜暮，满湖春色我独收。
注①:新国风创作，是近年来由中华诗词学会会员赵缺(网名:书生霸王)提出的 一种当代诗歌创作风格，主张发扬《诗经》中的“国风”精神，以现实题材为内 容，记录当代世情风貌，使诗歌真正成为“一时之信史”。白居易等提倡的“新 乐府”以叙事诗、尤其是长篇叙事为主，而新国风体倡导以格律化来写古风，便 于诵记，每一首小诗都如一幅照片、剪影、图画，记载真实的风貌与情感。针对 当今网络诗坛某些脱离现实吟风弄月矫柔造作的现象，书生霸王曾有《七律.与 彼岸诗友论诗》，可作倡导新国风体的注解:
书海刻舟成底事?十年求剑枉雕虫。
一怀心绪空承转，满纸愁情俱克隆。
欲使文章追古韵，须将时世谱新风。
休言春去万花谢，桃李菊梅应不同。