古典词研六期探幽组第七讲作业帖

燕燕于飞

作业前先根据评阅老师的补评，印证补全上周的互评。
作业：
1.分析词牌《洞仙歌》，（简述分析过程，列出分析结果。）
2.根据自己的分析结果，试填一首《洞仙歌》
正格：洞仙歌（苏轼）
冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开、一点明月窥人，人未寝、攲枕钗横鬓乱。
起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何，夜已三更，金波淡、玉绳低转。但屈指、西风几时来，又不道、流年暗中偷换。
中平中仄，中中平平仄韵中仄平平仄平仄韵仄平平、中仄中仄平平，中中仄、中仄中平中仄韵
中中平中仄，中仄平平，中仄平平仄平仄韵仄中中中中，中仄平平，中中仄、中平中仄韵中中中、中中仄平平，中中仄、平平仄平平仄韵

天香

1，词牌分析
正体定格‌：双调八十三字，前段六句三仄韵，后段七句三仄韵。
关键平仄要求：前后段第三句第五字、后段第六句第六字例用仄声，换平声则不协律。
标志性句式：开篇以六字句起笔，中段设三字短句顿挫，收尾以去声领字引出九字长句，一气呵成。
变体丰富：另有八十二字、八十四字等十余种变格，句读参差，创作弹性极强。

2写作
天香
洞仙歌·任安乐‌
烽烟卷处，把家仇深掩，万甲横江锋初敛。踏京尘、暗里搜尽寒芒，凭只手，破却科场贪焰。
江南随跸去，雨湿孤村，重见当年清时剑。乱冢认残碑，泪溅寒烟，谁曾解、寸心百炼。待踏遍边沙洗兵戈，便唤取春回，万民同宴。

一点春

第七讲作业：探幽50一点春
一、词牌《洞仙歌》分析
简述分析过程
1. 查阅《钦定词谱》、龙榆生词谱，选定苏轼“冰肌玉骨”为正体，排除柳永长调等异体；
2. 核对总字数、分片、句数、韵类、领读（豆）、关键特殊句式；
3. 体察声情：全用仄韵，兼有长短豆句，宜于写景、感时抒怀，可含幽思淡慨。
分析结果（苏轼正体）
别名：洞仙歌令、羽中仙、洞中仙
​规格：双调八十三字，前段（上片）34字、6句、三仄韵；后段（下片）49字、7句、三仄韵。
​要点：
1. 通篇押仄声韵，不换韵；
2. 多处带“豆（读）”，如「绣帘开、一点明月窥人」，三字豆领起下文，节奏顿挫；
3. 下片结句为特殊九字折腰句式（上五下四），是本调标志性句位；
4. 声情：仄韵凝重，长短相间，适合节令感怀、风物咏叹，含蓄蕴藉。
苏轼原词对照：
冰肌玉骨，自清凉无汗（韵）。水殿风来暗香满（韵）。
绣帘开、一点明月窥人，人未寝，敧枕钗横鬓乱（韵）。
起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉（韵）。
试问夜如何？夜已三更，金波淡、玉绳低转（韵）。
但屈指西风几时来，又不道流年暗中偷换（韵）。
二、依苏轼正体填词：洞仙歌·立冬
洞仙歌·立冬
探幽50一点春
霜凝平野，渐繁红销散。木叶萧萧向寒坂。
野篱边、尚有残菊留香，风渐紧，早把冬光暗换。
远天云色淡，岁序潜移，候气初来试清晏。
念物候循环，敛尽繁华，休怅叹、芳华去远。
待腊后、梅英破寒开，便静待、春阳缓缓回返。

烟雨@

洞仙歌 重逢
烟雨
浮云十载，始今宵重见。且把深杯十分满。万千言、欲诉忽作无言，低眉处、却道风沙迷眼。
春风来又去，可恼春风，不解将愁闷吹散。望断水云遥，雁字无凭，惟明月、常随身畔。执手看、疑梦到从前，恍惚际、犹悲也怜犹怨。

唐教坊曲名。此调有令词，有慢词。令词自八十三字至九十三字，共三十五首。康与之词名《洞仙歌令》，潘牥词名《羽仙歌》，袁易词名《洞仙词》。《宋史·乐志》名《洞中仙》，注“林钟商调”，又“歇指调”。金词注“大石调”。慢词自一百十八字至一百二十六字，共五首。柳永《乐章集》“嘉景”词注“般涉调”，“乘兴閒泛兰舟”词注“仙吕调”，“佳景留心惯”词注“中吕调”。按张綖《诗馀图谱》，前段六句三韵，后段七句三韵，前后段第三句俱七字，第四句俱九字，前段结句六字，后段结句九字，此令词正体也，间有摊破、添字句、添韵者，皆从此出，谱中句读悉据之。

第二句应该是个1字领。整首词长短句错落，3457不等。不知道歇拍处是否应该对仗？

云儿

古典词研六班探幽组第七讲作业
1、分析
洞仙歌，又名洞仙歌令，唐教坊曲，宋人多用来写幽怀、夜景、时序感怀，声情舒缓摇曳，宜清雅、幽婉、怀古、惜时，押仄韵，不换韵。
✅ 正体（苏轼体，填词最常用）：双调八十三字，上片6句3仄韵，下片7句3仄韵 。
苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》（代表作）
序：余七岁时，见眉州老尼，姓朱，忘其名，年九十岁。自言尝随其师入蜀主孟昶宫中，一日大热，蜀主与花蕊夫人夜纳凉摩诃池上，作一词，朱具能记之。今四十年，朱已死久矣，人无知此词者，但记其首两句，暇日寻味，岂《洞仙歌令》乎？乃为足之云。
冰肌玉骨，自清凉无汗。△
水殿风来暗香满。△
绣帘开、一点明月窥人，人未寝、敧枕钗横鬓乱。△
起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。△
试问夜如何，夜已三更，金波淡、玉绳低转。△
但屈指、西风几时来，又不道、流年暗中偷换。△
简释
金波：月光；玉绳：星名，代指夜深、斗转。
上片写水殿夏夜，月色窥人，美人慵懒清绝；下片携手闲行，静看星河，末句一转，叹流年悄悄溜走，是全篇词眼，清丽空灵，哀而不伤 。
填词要点（很关键）；
1）全篇仄韵，宜选用清韵、去声韵，忌逼仄险韵；
2）有两处长领句：“绣帘开、……”“但屈指、……”，用一字领，要放缓语气，是这个词牌的神采；
3） 节奏偏从容，不适合激烈奔放的情绪，适合夜景、茶事、秋怀、幽思、忆旧，和你之前写的《唐多令》风格可以对照；
4） 另有柳永长体（一百余字），铺叙繁丽，一般初学填词优先八十三字苏体。
2、洞仙歌·秋殇
探幽58-云儿
西风漫卷，渐草凋茎萎。一枕秋殇悄然至。夕阳红、街巷公路荷超，羁难返、奇径荒山沉醉。
路人携狗行，三两成群，时见笙歌舞姿媚。宿舍楼已空，夜已三更，噪声歇，辗翻难寐。年将近、家书未能回，又薪负、存钱养家羞愧。

左右

探幽--左右第七讲作业
洞仙歌词牌分析
一、词牌简介：为唐教坊曲，后成词牌，双调、仄韵，有令词和慢词两体。别名《洞仙歌》、《洞中仙》、《仙侣歌》。来源于唐教坊曲，入乐多调（般涉、仙呂、中吕等）
二、        体式：令词约83—93字，慢词约118—126字
三、        韵：双调、仄韵。多为上片三仄韵，下片三仄韵。
四、        格律：正体----双调83个字，前后段六句三仄韵，后段七句三仄韵，一韵到底
句式：上片：4、5、7、3\6、3\6
      下片：5/4/7/5/4、3\4、3\5、3\6
韵脚疏密有致，起两拍较密，之后拉开，所以不像短令那样逼仄，有空间铺展。
五、        注意事项：前后段第三句（七字句）的第五字，后段第六句的第六字，例用仄声，换成平声就不协律。
六、        领字：这个词牌的筋骨所在
《洞仙歌》的领字不是装饰，是句法转折的铰链。
上片第二句（五字）是上一下四的领字句。苏轼的“自清凉无汗”，自字领下四字。这个领字定下起拍的语调，要轻而稳，不能用力过猛。后片收尾是一个去声字领下七言，紧接着又一个去声字领下四言两句作结。苏轼做“但屈指、西风几时来，又不道、流年暗中偷换”，但领七言，又领两个四言，一层推开一层，全词的余韵就靠这一组领字撑住。去声领字要有“转”的力量，不能软榻。
七、        对偶：有位置，但不强求
此词牌有两处天然的隔句对仗位置，但宋人“多不从”----有位置，不强求，写好了是加分，硬凑反而伤气。
1）        上片第四、五两个带逗的九字句，可作隔句对，句式多为上三下六
2）        下片首句（五句，上一下四）与第二句（四字）可作对仗，但首句本身是领字句，对仗时容易顾此失彼，宁可先保领字的转折功能，再考虑偶对。
原则：领字优先于对偶，领字承担结构转折，对偶只是局部修辞。
八、        章法布局：上片铺叙留余地，下片宕开见转折。
上片描写叙事，下片转换叙事、间杂议论抒情。要经营的是“转”的位置与力度。
上片起拍定基调，第二句领字稳住，第三句七字句拓开画面，第四五句用九字句铺展细节。上片收束时不宜把情绪说尽，要留一个“未完成的画面”或“欲言欲止的状态”，给下片留转身的空间。
下片：首句五字领起，是全词的“换气口”。这里最容易出的毛病是过片跳跃过快---上片还在铺景，下片忽然跳到议论，中间缺少桥接。桥接的办法是让下片首句的领字从眼前的物或境中自然带出转向。
结尾靠双领字层层推开，是全词的重心，结句的七言句要有回望感，四言两句要有余韵感，不能收的太实。
九、        适合写什么：本词牌声情中性偏舒徐，题材覆盖面其实很宽：咏物、怀人、宴游、仙趣、人生感慨等都可，既能写香艳情事，也能写清旷襟怀。但它的“骀荡摇曳”决定了它最擅长的不是直击式的悲慨，也不是一味浓艳，而是在从容的铺叙中忽然透出怅惘或了悟。
适合的情事类型：有一段具体的场景或物象可以铺展（夏夜、秋景、咏梅、宴游），底下有一层不必说破的时间感、失去感或者身世感；结尾需要一个由实入虚的转折，而不是停在场景描写上。
不适合从头到尾的激烈悲愤，或纯粹堆砌辞藻的应酬。不允许一路高腔，需要“铺-转-宕”的空间。
选景有“清”而“有隙”，清是画面不浊，意象不堆积；“有隙”是景物之间留有余地，不要让每一句都塞满。这个词牌的九字句和领字句本身就有延展性，意象过密反而把节奏堵死。
造情要“藏”而“有根”。情语不能凭空插入。下片的议论抒情，必须能在上片的景或事中找到可以回溯的根。过片造情最好接一个“小动作”带入，“起来携素手”是动作，“屈指”也是动作。动作比起直接抒情更稳。因为它给转折一个身体性的落脚点，读者跟得上。
十、        怎样写好这个词牌：四条实操
1、        先定“转身点”，再铺上片。想清楚下片要从哪里转、转向什么，再回头安排上片铺什么景、留什么口，不要上片写完硬找小片的话。
2、        守住两个去声领字的结构功能。后结的双领字宁可写得朴素，也不能让他们失去“推开一层”的力量，领字软了，全词就塌了。
3、        上片收束要“悬”，收在一个未完成的动作、一个半掩的画面、一个欲说还休的状态，比收在一句漂亮的景语更有下片空间。
4、        结尾不要解释。结句的力量来自推开后的余波，不是来自把前面的意思再说一遍。七言回望、四言收住，到此为止。
二、填一阙洞仙歌
洞仙歌.思旧人
探幽-左右
旧情何处，独难忘长路。唯见停云驻春树。
杏花香、一缕风软光柔，携手后，身后夕阳远雾。
今年还草绿，满眼春红，紫陌游人掠身语。
柳外碧芜新，双燕啾啾，叹影单、谁堪回顾。又听取、疏林笛声凄，更池畔、摇金碧波鸳伫。

凡川

洞仙歌  过长沙
探幽60-小河
星寒月冷，问乾坤谁主。北雁南来楚峰阻。望湘江、水碧云白依然，渔人过、一棹轻舟泊渡。
曾经伤屈子，天问何如？千古辞章断肠句。橘子洲头看、兰草犹芳，多少事、丹青留住。叹今日、丛丛菊香时，恰路过、三闾泽边吟处。

“行吟泽畔”典出《楚辞·渔父》

雨桐

古典词研六探幽56-雨桐第七讲作业
作业：
1.分析词牌《洞仙歌》，（简述分析过程，列出分析结果。）
《洞仙歌》又名：洞仙歌令、羽仙歌、洞中仙、洞仙词；唐教坊曲，有令词、慢词两类，以苏轼《洞仙歌・冰肌玉骨》为正体。上片 6 句 3 仄韵34 字；下片 7 句 3 仄韵49 字，上片首拍第二句和下片最后一句有领字。整首词押仄韵、一韵到底。写作题材宽泛，咏物写景抒怀哲理，议论、归隐、山水皆可。

2、习作：
洞仙歌·秋思
探幽56-雨桐
平堤水浅，见芦花开遍。素雪随风扑人面。记当时、携手漫步其间。行经处、芦苇低头相挽。
霜丝凝鬓畔，物候依然。俗事纷纭逐风远。闲对碧漪柔，絮影悠悠。任清思、漫随波转。但岸畔、芦花仍似初。便静对、秋光澹怀难谴。

小小絮絮

第七讲作业
探幽02-小絮絮
《洞仙歌》原是唐代教坊曲名，后来才被用作词调。
别名：洞仙歌令、洞仙歌慢、洞仙词、洞中仙、洞玄歌、羽仙歌。
《词谱》以苏轼《洞仙歌·冰肌玉骨》为正体：双调八十三字，上片6句3仄韵，下片7句3仄韵 。上下片句式不同。
1. 上片第二句是"一领四"句法，领字用仄声，如"自／清凉无汗"。
2. 上片第三、下片第二句是拗句："中仄平平仄平仄"，如"水殿风来暗香满""时见疏星渡河汉"。
3. 前后段两个九言句都作"三＋六"，用"绣帘开、""人未寝、"这样一顿，节奏往前一挽又收住。

声情:声情舒缓从容、清旷淡远，适合洒脱和怅惘交织的情绪，写景、咏物、怀人、言志、祝颂都可以。不适合写悲愤痛绝。

洞仙歌·思君有寄
柳堤河畔，望银盘初满。缕缕清风哪人管。影摇枝、两岸桃李凝香，携玉手、树下相依心乱。
重来花如昨，独对斜阳，今日难寻丽人面。试问燕如何，燕亦无言，遥望处、双鸥戏晚。期几许、乘风月中来，叹白首、惟应梦中相见。

澄澄

第七讲作业
探幽  澄澄
1.分析词牌《洞仙歌》，（简述分析过程，列出分析结果。）
洞仙歌，原唐教坊曲，后用为词牌。原用以咏洞府神仙。敦煌曲中有此调，但与宋人所作此词体式不同。有中调和长调两体。《常以《东坡乐府》之《洞仙歌令》为准。
音节舒徐，极骀宕摇曳之致。《洞仙歌》共八十三字，前后片各三仄韵。
前片第二句是上一、下四句法，领字用仄声，如"自／清凉无汗"。
后片收尾八言句是以一去声字领下七言，紧接又以一去声字领下四言两句作结。
前片第二句亦有用上二、下三句法，并于全阕增一、二衬字，句读平仄略异者。
前后段两个九言句都作"三＋六"，用"绣帘开、""人未寝、"这样一顿，节奏往前一挽又收住。

2，根据自己的分析结果，试填一首《洞仙歌》

洞仙歌  秋菊
澄澄
花中君子，又红颜朝露。娇艳初开抱贞素。见南山、待到佳节重阳，擎雨盖，别有幽姿媚妩。
丝袖天真舞，一片辉光，珠颗丛丛耐寒赋。举壶酌流霞，篱下含情，形绰约、相倾相顾。料霜雪、脱叶委高风，更拼醉、经年几多愁诉。